Дизайнери корінних народів вже давно впливають на моду, особливо завдяки бісерній вишивці, тканим матеріалам та складним орнаментам, які часто запозичували без визнання. Саме тому дивує, що автентичні індігенні таланти так довго залишалися поза увагою. Їм рідко давали можливість презентувати свої роботи у світових столицях моди, таких як Нью-Йорк, Лондон, Мілан чи Париж.
Цього сезону ситуація змінилася.
Джеймі Окума пише історію
На Тижні моди в Нью-Йорку Джеймі Окума стала першою дизайнеркою корінного походження, включеною до офіційного календаря CFDA. Представниця племен Луїсеньо та Шошон-Беннок провела цифрову презентацію та представила колекцію ready-to-wear з власними принтами. У її елегантних сукнях і кафтанах з’явилися мотиви зубів денталій, квітів, зубів лося та метеликів.
Вона пояснила, що більшість квітів у принтах взяті з її особистих фотографій, зроблених у студії або під час подорожей. Для неї квіти є щоденником, що зберігає спогади про важливі моменти життя.
Indigenous NYFW: власна платформа
Вперше відбувся і Indigenous NYFW — програма, організована Relative Arts у Grace Exhibition Space на Іст-Віллідж. Три дні показів стали майданчиком для дизайнерів корінного походження. Були представлені ювелірні роботи Copper Canoe Woman з овальними формами, барвисті вироби з голок дикобраза від Джо Біг Маунтіна, стрітвір від Original Landlords, ткані вручну речі від Тайлера та Наомі Глейсес, а також костюми від Джастіна Джейкоба Луїса.
Поєднання стилів і традицій надало події свіжості та показало величезну різноманітність індігенної моди.
Вплив за межами «індігенних» подій
Присутність корінних дизайнерів відчувалася й за межами спеціалізованих показів. На шоу Parsons MFA, де брали участь п’ятнадцять випускників, Джонтей Кам з племені Plains Cree представив скульптурні авангардні образи. Його натхненням стали традиційні спідниці ribbon, які він переосмислив по-новому. Кам, що часто працює з елементами одягу для пауова, зазначив, що хотів винайти нові способи використання стрічок. Його показ супроводжували моделі корінного походження: Куанна Чейсінґхорс, Гізер Даймонд Стронгарм, Філліп Бред, Роберт Дока та Ала’суїну Барнабі.
Соціальні заходи також стали платформою для індігенних креаторів. У магазині Assembly в центрі Манхеттена танцювальний гурт Indigenous Enterprise виступив прямо на вулиці у традиційному вбранні. А на даху в Сохо вечірка, організована Decolonizing Wealth Project, об’єднала дизайнерів і моделей, аби відзначити початок нової епохи в моді, де репрезентація стала реальністю, а не лише задумом.
