Podczas gdy inni studiowali, Julia Sun, studentka inżynierii chemicznej na Cornell, fotografowała New York Fashion Week dla ArtHearts Fashion.
Zyskała dostęp za kulisy, dokumentując artystów, projektantów i modele. Jej film o projektantce Almee zdobył ponad 3,1 miliona wyświetleń. „Trzeba okazać szacunek sukni,” mówi Julia. „Fotografia mody to hołd dla kunsztu.”
Historia tygodnia mody
Wszystko zaczęło się w 1943 roku, kiedy Eleanor Lambert zorganizowała „Press Week”. Z czasem Nowy Jork stał się jednym z filarów światowej mody.
Dla Julii udział w wydarzeniu to spełnienie marzeń.
W strefie fotografów
W trakcie pokazów Julia siedziała w tzw. pit, walcząc o idealne ujęcie: ruch, światło, spojrzenie. Każde zdjęcie uchwyciło nie tylko styl, ale i emocję chwili.
Za kulisami
Za sceną panował artystyczny chaos. Fryzjerzy, makijażyści i modele tworzyli perfekcję w biegu. Julia chciała uchwycić prawdziwe oblicze mody — ludzkie, szczere i surowe.
Początek kariery
Zaczynała w Cornell Fashion Collective, a dzięki kontaktom i wytrwałości dostała się na Fashion Week. „Nie wystarczy być dobrym,” mówi. „Trzeba mieć wizję i relacje.”
Nowe pokolenie twórców
Julia zauważa, że branża staje się bardziej przyjazna i wspierająca. Inspirują ją Alex Consani i Anok Yai, które łączą osobowość z profesjonalizmem.
Dalsze plany
Julia organizuje sesje na kampusie i marzy o tworzeniu sztuki, która łączy technikę i emocje.
„Moda to nie tylko piękno,” mówi. „To ludzie i ich kreatywność.”
