Gdy Anna Garretson rozpoczęła poszukiwania odpowiedniego uniwersytetu, nie była pewna, jaką ścieżkę chce obrać. Interesowała się kreatywnością, strategią biznesową i modą, lecz nie dostrzegała jeszcze, jak te obszary mogą połączyć się w spójną karierę. Odwiedzając Arizona State University, poczuła, że to środowisko daje przestrzeń do eksperymentowania, rozwijania się i szukania własnej drogi bez presji bycia idealną od pierwszego dnia.
Dorastając w rodzinie wojskowej, często zmieniała szkoły i miejsca zamieszkania, co wymagało ciągłego dostosowywania się. W ASU po raz pierwszy poczuła stabilność oraz wsparcie społeczności, która interesowała się jej postępami i dobrostanem. Uniwersytet stał się miejscem, w którym mogła zakorzenić się, odnaleźć siebie i zbudować wartościowe relacje.
Budowanie podstaw w biznesie mody
Anna rozpoczęła naukę na kierunku „fashion business” w szkole FIDM w ASU, gdzie odkryła idealne połączenie kreatywnych zajęć i wiedzy biznesowej. Kursy z marketingu mody, merchandisingu, brandingu i zachowań konsumentów pokazały jej, jak świat estetyki łączy się z komercją. Doceniała, że program zapewnia zarówno twórczą swobodę, jak i solidną edukację biznesową.
Duży wpływ mieli również wykładowcy. Zachęcali ją do odważnego wyrażania siebie, rozwijania własnego stylu i zbudowania pewności w podejmowaniu decyzji. Anna podkreśla, że nauczyciele byli cierpliwi, otwarci i szczerze zaangażowani w sukces studentów.
Społeczność, która dała jej pewność siebie
Jednym z największych zaskoczeń dla Anny było poczucie przynależności. Opisuje program mody jako przestrzeń, w której studenci nie rywalizują, lecz wspierają i motywują się nawzajem. Ta atmosfera dodała jej odwagi, by podejmować wyzwania, których wcześniej by się obawiała.
Anna angażowała się w organizacje studenckie, pomagała przy wydarzeniach i aktywnie uczestniczyła w projektach grupowych. Dzięki temu wzmocniła swoje umiejętności przywódcze i lepiej zrozumiała, jak działa współpraca w kreatywnym, dynamicznym środowisku. Nauczyła się również, że otwartość i szczerość sprzyjają głębszym relacjom i bardziej wartościowym pomysłom.
Przezwyciężanie wątpliwości
Mimo wielu sukcesów Anna przyznaje, że często zmagała się z niepewnością i porównywała się do innych. Jednak ASU dało jej narzędzia i wsparcie, aby poradzić sobie z tymi trudnościami.
Dzięki mentoringowi, konstruktywnej informacji zwrotnej i praktycznemu doświadczeniu nauczyła się zamieniać strach na ciekawość, a niepewność na odporność. Zrozumiała, że błędy są naturalną częścią procesu rozwoju, a nie porażką. Stopniowo stała się bardziej pewna siebie i świadoma swoich mocnych stron.
Odkrycie pasji do kierunku kreatywnego
W miarę postępów w nauce Anna odkryła, że najbardziej pociąga ją creative direction — obszar łączący narrację wizualną, branding i myślenie konceptualne. Lubiła tworzyć historie, planować sesje zdjęciowe i współtworzyć estetykę projektów. Program pozwolił jej głęboko zanurzyć się w tej dziedzinie i kształtować własny styl twórczy.
Jej projekt dyplomowy, łączący rozwój marki, stylizację i identyfikację wizualną, ostatecznie potwierdził, że to właściwa ścieżka zawodowa.
Gotowość do przyszłości po ukończeniu ASU
Zbliżając się do ukończenia studiów, Anna czuje się przygotowana do wejścia w świat mody. Planuje rozwijać się w kierunku kreatywnym, strategii marki oraz tworzenia koncepcji wizualnych. Chce pracować z firmami ceniącymi autentyczność, innowacje i silną opowieść.
Anna kończy studia z ogromną wdzięcznością — nie tylko za zdobytą wiedzę, ale również za osobisty rozwój, który stał się możliwy dzięki ASU. Stała się pewniejsza siebie, bardziej świadoma i odporna.
Przesłanie dla przyszłych studentów
Patrząc wstecz, Anna zachęca przyszłych studentów ASU, by nie bali się próbować nowych rzeczy, podejmować ryzyka i ufać procesowi. Wierzy, że największy rozwój przychodzi wtedy, gdy pozwalamy sobie na poszukiwanie, zadawanie pytań i korzystanie ze wsparcia.
ASU to miejsce, w którym można odnaleźć siebie, zbudować pewność i pewnym krokiem podążać za marzeniami — tak jak zrobiła to ona.
