Moda ocupă un loc central dincolo de covorul roșu
A presupune că Festivalul de Film de la Veneția – și cinematografia în general – nu are nicio legătură cu moda este o greșeală. De la cultura vedetelor de la începutul secolului al XX-lea până la relația strâns legată de modă și film de astăzi, stilul nu este doar ceea ce poartă actorii pe platourile de filmare: este o declarație de moment creată de stiliști pe covoarele roșii și în fotografiile stradale.
Festivalul de la Veneția ca premieră a directorilor de creație
Festivalul de la Veneția 2025 a devenit premiera de facto pentru creativitatea în modă, prezentând „premiere” ale mai multor directori creativi noi. Dior Haute Couture de Jonathan Anderson a fost dezvăluit pe Alba Rohrwacher (alături de Monica Barbaro, Greta Lee și Mia Goth); Versace de Dario Vitale a apărut pe Julia Roberts și Amanda Seyfried; iar Chanel HC de Matthieu Blazy pe Tilda Swinton (și Ayo Edebiri). Bottega Veneta a contribuit la agitație prezentând în avanpremieră viitoarele creații ale lui Louise Trotter prin apariții ale unor celebrități. Rezultatul? Moda nu mai așteaptă Săptămâna Modei - îmbrățișează magia cinematografiei pentru marile sale dezvăluiri.
Primele impresii care durează
Conceptul de „divismo” – aproape venerarea icoanelor teatrale și cinematografice – a conferit întotdeauna putere modei, dar astăzi această dinamică este în evoluție. Îmbrăcarea vedetelor atrage atenția, dar accentul se schimbă acum: aceste momente de pe covorul roșu sunt despre viziunea de debut a noilor directori creativi.
Haute Couture-ul Dior reimaginat
Debutul lui Jonathan Anderson a avut loc sub ținuta Alba Rohrwacher la premiera filmului Jay Kelly , cu o rochie plisată și drapată din crep albastru – evocând eleganța aristocratică a secolului al XVIII-lea – combinată cu stilul gotic-victorian, dar senzual, al Miei Goth. Greta Lee a purtat un costum mini modernizat (fără sacou), iar Monica Barbaro a ales o ținută cochetă, cu pliuri și o fundă dramatică – demonstrând feminitatea multidimensională a casei Dior.
Versace by Vitale: Stil purtat de două icoane
Debutul lui Dario Vitale la Versace a avut loc devreme - înainte de Săptămâna Modei de la Milano - când Julia Roberts a apărut într-o ținută business-casual: un sacou albastru din lână, o cămașă cu dungi, blugi și accesorii care aminteau de brandul condus de Medusa. Amanda Seyfried a purtat aceeași ținută la scurt timp după aceea, stârnind vâlvă pe rețelele de socializare; Amanda însăși a etichetat-o pe Julia pe Instagram, spunând: „Mulțumesc că ai distribuit ținuta!”
Chanel intră într-o nouă eră a șicului
Chanel-ul lui Matthieu Blazy a debutat cu un minimalism eteric: Tilda Swinton a purtat o bluză albă din mătase crepe, cu manșete încrețite și fundă, asortată cu o fustă neagră mikado - o eleganță Chanel atemporală reinventată. Ayo Edebiri a purtat o rochie roșu-rubin cu volane, demonstrând că și culoarea își are locul în paleta Chanel a lui Blazy. Impactul deplin așteaptă debutul pe podium.
Debut în moda masculină: Bottega Veneta de Louise Trotter
La Cannes, în debutul Louisei Trotter a apărut Julianne Moore într-o rochie neagră cu un singur umăr, stilizată ca o zeiță greacă. La Veneția, Jacob Elordi a prezentat viziunea lui Trotter asupra modei masculine - smokinguri cu două rânduri de nasturi și ansambluri complet albe cu nuanțe vintage, cămăși descheiate, lanțuri de aur stratificate (inclusiv Juste un Clou de la Cartier) și bentițe clasice. A fost o fantezie purtabilă care face legătura între haute couture și street.
Lansarea unei noi abordări democratice a modei
Aceste debuturi pe covorul roșu ale directorilor de creație reduc decalajul dintre high fashion și viața de zi cu zi. Exclusivitatea Săptămânii Modei o face distant pentru mulți - dar vedetele care prezintă haute couture o fac accesibilă. Oamenii își vor aminti „cine ce a purtat”, legând brandurile de actori îndrăgiți - și ducând moda dincolo de podiumurile lucioase, ajungând la o relevanță mainstream.
Moda rescrie regulile - și mai repede
Premierele directorilor de creație stârnesc acum conversații publice la fel de mult ca proiecțiile de filme. Branduri precum Dior, Versace și Chanel nu mai așteaptă, ci își definesc propriul ritm, ton și ritm. Ciclul tradițional al modei, care are loc de două ori pe an, pare a fi desincronizat cu era digitală. Este timpul să acceptăm că totul trebuie să se schimbe cu adevărat pentru a rămâne actual. Și poate adevărata întrebare se pune acum: unde este impactul mai mare - un covor roșu de festival sau o prezentare de modă la săptămâna modei?
